译文与注释
译文
注释
风蒲猎猎：风吹蒲草发出的声响。蒲，多年生草本植物，也叫蒲草，茎可供编织用。猎猎，形容风声的象声词。
欲立：想要站立。这里是蜻蜓想要在蒲草上停留的意思。
藕花：荷花。
汀洲：水中平地或水边平地，这里指汀洲间的水面。
赏析
宋诗区别于唐诗的一个重要方面，就是宋诗更重视对画意的表现。考其原因，或许是宋代绘画特别发达，而许多知名作家又每兼具画家和诗人两种身份的缘故(顺便应该提到，宋代的题画诗也较之前代更为发达)。苏轼、米芾诸人固不必说，即如张公庠《道中》：“一年春色已成空，拥鼻微吟半醉中。夹路桃花新雨过，马蹄无处避残红。”郑獬《绝句》：“田家汩汩水流浑，一树高花明远村。云意不知残照好，却将微雨送黄昏。”武衍《湖边》：“日日湖边上小车，要寻红紫醉年华。东风合与春料理，忍把轻寒瘦杏花。”李显卿《溪行》：“枯木扶疏夹道旁，野梅倒影浸寒塘。朝阳不到溪湾处，留得横桥一板霜。”法具《东山》：“窗中远看眉黛绿，尽是当年歌吹愁。鸟语夕阳人不见，蔷薇花暗小江流。”都描写精工，诗中有画。道潜这首诗写蒲苇受风的声形，写蜻蜓在蒲苇上站立不稳的姿态，写临平山下，经行之处满眼盛开的荷花，也是充满浓重的画意，表现了宋诗在这一方面的典型特征。但是，诗人们所追求的诗中有画，并不是诗等于画，而是诗画相通，特色兼具。因为，一般说来，诗是动态艺术，画是静态艺术。此诗虽有画意，但强调了自然景物的声形、姿态，仍带有诗的特点，是二者完美结合的典范。所以，苏轼作为对诗画都非常内行的作家，一见此诗，就为之激赏。宗室曹夫人还根据诗意画了一幅《临平藕花图》。
诗描写五月仲夏临平山下水边风光，是“诗中有画”的佳作。首句推出一个近景：一片水边的蒲草，在风中翩翩起舞，好像是在表现自己轻柔的舞姿。次句，突出描写一只或数只蜻蜓，因风吹蒲动，想要站在蒲草上，总是身不由己，站不住。蜻蜓与风蒲仿佛在互相争戏，颇有风趣。第三句，承上启下，宛转变化，补叙出前两句所写风景的时间、地点、位置，也为结句的写景作了交代和铺垫。第四句，于风蒲背后展开自近到远的风景：在山下道路两边，一望无际的荷花开满了水面，鲜明地表现出夏日江南水乡清丽动人的景色。至此，一幅大小映衬、远近有致、动静相生、工笔与写意相结合的图画，便清晰而富有层次地展现在大家眼前。诗歌无一句一字抒情，却在所写景物中让读者感受到内心的闲适以及对热爱大自然的情感。
诗人把蒲草拟人化了，写得它像有知觉、有感情似的，在有意卖弄它的轻柔。蜻蜓欲立又不能自由停立的瞬间姿态，也写得很传神。作者静中写动，以动衬静的艺术技巧，十分高超。
湖光如镜平，风雨一摇荡。蜿蜒舞翠蛟，汹涌叠银浪。
帆樯走阵马，势出霄汉上。吾生幸可惜，何事鱼腹葬。
漂泊干戈行路尘，端知奔命为巫臣。德同蘧瑗知舒卷，时在庄周有屈伸。
皂盖朱幡多旧爱，石渠东观正当人。未将老手司文翰，且赋新诗泣鬼神。
淮浦追寻三改甲，天涯相遇两闲身。中兴作颂须元结，瑞国当为一角麟。
尊如海，人如玉，诗如锦，笔如神。能几字、尽殷勤。江天日暮，何时重与细论文。绿杨阴里，听阳关、门掩黄昏。
窗外有奇树，木瓜枝相交。幸自少酸味，何由动老饕。
香气颇幽馥，鸟声恒寂寥。莫为相好赠，却恐报琼瑶。
一夜飞花来点缀，新亭而复得佳名。
衰日可爱也，楚风真快哉。
卷开前圣对，竹动故人来。
去鲁迟休怪，谋身耻自媒。
大雪满天地，山林何所樵。不辨凡草水，但见英琼瑶。
琼瑶固云美，政恐难琢雕。草木亦已落，犹存旧根苗。
厉禁苟不废，庶可成夭乔。柰何旦旦伐，无异见睍消。
惟兹谢家树，松柏见后凋。昔宰安丘邑，今沂浙江潮。
手板方释手，腰斧仍在腰。栋梁尚可得，榱桶不待招。
所忧岁年晚，雨雪恒瀌瀌。蕃鲜回玉烛，光华丽璇霄。
四海一灵囿，君其老刍荛。
人心不可凭，女色焉足恃。
未笄化为石，不愿从夫婿。
厌华喜质如梁鸿，布衣操臼当相从。
君不见汉家天子刘文叔，郭后容衰亦遭逐。
何如山头化石不嫁老亦足。
点缀寒林莫辨鸦，谁将盐汁引羊车。纷如群玉飞来屑，巧取层冰散作花。
野店应多沽酒客，江舟仅见钓鱼家。也思乘兴寻安道，归路愁迷十字叉。
两度匡庐过，开先未一游。飞流喧客梦，清磬隐僧楼。
树密时时雨，山深日日秋。送师今夜里，遥忆玉潭幽。
