东流道中

山高树多日出迟，食时雾露且雰霏。

马蹄已踏两邮舍，人家渐开双竹扉。

冬青匝路野蜂乱，荞麦满园山雀飞。

明朝大江送吾去，万里天风吹客衣。

译文

注释

　　一天，诗人骑着马在东流的驿道上行进。只见四周山高林密，绿色屏障连绵起伏，初升的太阳被遮得严严实实。直到早饭时分，依然雾气迷蒙。诗人策马走过两所邮舍（宋代的邮舍彼此相隔十至二十里）之后，路边的人家才相继打开竹编的门。渐渐地，一切都苏醒了，活闹了。路边的冬青树散发出缕缕清香，惹得野蜂成群而来，上下飞舞；园里的春荞麦有的已经结实，馋嘴的山雀不时前来啄食。置身子这个宁谧幽静而又生机勃发的环境里，倍感身心酣畅，真是难得的享受。诗人转而想到明天就要乘船离去，大江滚滚，天风吹衣，自是气势非凡，然而，“离恨恰如春草，更行更远还生。”（李煜《清平乐》）离开自己的家乡兴国愈来愈远，离开自己熟悉依恋的山区景物愈来愈远，那孤凄惆怅的情怀便会与日俱增。诗的末联语极豪放，但结句“万里天风吹客衣”，着“客”字，顿呈回环跌宕之势，隐隐透露出游子的哀伤，与前六句意脉相连，浑然一体。

　　朴素、真切是这首诗的最大特色。开头从山区的常态落笔，并没有什么新奇之处，但读来倍感亲切，有如身临其境。原因之一是：它真实地展示了山区早晨（严格地说是上午大部分时间）所特有的环境气氛，不加修饰而境界顿出。原因之二是：诗人善于用虚字勾连烘托，使之前后关照，而又承转自然，不着痕迹。如次旬的“且”字除强调雾露稠密，久不消散这一山区特有的景象外，还和第三句的“已”、第四句的“渐”相互映照，起了浓化情境、突出题旨的作用。

　　作者王质常以苏轼自况，他的诗放旷不羁，也确乎有点苏轼的气派。以这首为例，脚韵全然合律（除首句押“支”韵，余皆押“微”韵。宋人诗首句常邻韵通押，故不可视为出韵），中间两联对仗也很考究，当是律诗无疑。但平仄的安排不合律处甚多，如首句第二字“高”，四句第二字“家”，当用仄声处却用了平声，纯是拗体，读来自有一种挺拔瘦硬之感，与情韵悠长的唐调不同。

　　前三联都是描述“东流道中”景物的笔墨，没有大的起伏跳荡，末联落笔于时空的现场之外，风波突起，境界大异。诗人借助于自己的联想能力和腾挪功夫，使作品显得豪气横生，充分体现了宋诗风格。

　　这首诗具体创作年代不详。作者从家乡兴国（今属江西）途径东流沿途的风物，停船上岸看到周围的景象心生哀伤而写下。

编茅结屋附琳宫，索价何高少室同。妙黑流传天上去，一山松竹独吟风。

旌阳家世本神仙，拜月琼闺奏绿笺。欲跨紫鸾寻母去，芙蓉花满洞中天。

南朝词臣北朝客，栖迟零落无颜色。阳平城边握君手，不似铜驼洛阳陌。

去年春风吹雁回，今年雁逐秋风来。春风秋风雁声里，行人日暮心悠哉。

长江大浪金山下，吴儿舟船疾于马。西湖十月赏风烟，想得新诗更潇洒。

随侬何物四经秋，只有江南万斛愁。客枕蛩亲闻最早，乡书雁少到无由。

菊丛今岁还经眼，茅把何时得盖头。工部也应儿女隔，羡他相近水中鸥。

瘦损佳人冰雪枝，天教妆抹入时宜。小桃嫌铺翠云叶，疏杏惊看碧玉枝。

李白诗成怨妃子，吴宫宴罢醉西施。而今辜负黄昏月，只少西湖处士诗。

山色波光倒晚苍，一梭摇曳水中央。数行烟柳迎归棹，几片风帆带夕阳。

夹岸枝头喧鸟鹊，横桥渡口睡鸳鸯。通津利济虽云古，惟有年来海不扬。

转眼韶华四十秋，此身直拟泛虚舟。重来古寺人如旧，尚有残僧记昔游。

隔院轩窗堆瓦砾，故园祠墓感松楸。一官流浪成何事，坐对庭乌叹白头。

先生胸次海天宽，只爱桃花不爱官。荒土一抔魂魄在，满溪红雨落春寒。

何地幽清可纳凉，幽清无过绿荷塘。微风拂袖秋先到，更有熏人一味香。

群峰万壑挹康庄，瘦竹疏梅绕画堂。如此园林甘弃置，可知铁石是心肠。

归儒峰下读书堂，势利纷纷已两忘。窗外梅花初破雪，檐前松竹几经霜。

岂于末学矜多智，肯向遗经识大方。何日重来酬旧约，力扶吾道正天常。

翩翩青云士，才敏复辨强。新除得壮县，三年理归装。

侍者绣罗襦，内子八珠珰。辎车阗道周，徒御生辉光。

俄闻谒帝阍，台省从翱翔。问之何能尔，贵人亲荐扬。

不惜千金资，自喜紫绶长。顾笑范史云，守志徒糟糠。