译文与注释
鉴赏
写文艺作品的人，大抵都懂得一种环境衬托的手法：同样是一庭花月；在欢乐的时候，它们似乎要为人起舞；而当悲愁之际，它们又好像替人垂泪了。韦庄这首《古离别》，跳出了这种常见的比拟，用优美动人的景色来反衬离愁别绪，却获得和谐统一的效果。
晴烟漠漠，杨柳毵毵，日丽风和，一派美景。作者没有把和挚友离别时的春天故意写成一片黯淡，而是如实地写出它的浓丽，并且着意点染杨柳的风姿，从而暗暗透出了在这个时候分别的难堪之情。第二句转入“不那离情酒半酣”，一下子构成一种强烈的反跌，使满眼春光都好像黯然失色，有春色越浓所牵起的离情别绪就越强烈的感觉。“酒半酣”三字也写得好，不但带出离筵别宴的情景，让人看出在柳荫之下置酒送行的场面，并且巧妙地写出人物此时的内心感情。因为假如酒还没有喝，离别者的理智还可以把感情勉强抑制，如果喝得太多，感情又会完全控制不住；只有酒到半酣的时候，别情的无可奈何才能给人以深切的体味。“酒半酣”之于“不那”，起着深化人物感情的作用。
三、四两句再进一层。此地明媚春光，已使人如此不奈离情，那么此去江南，江南春色更浓，更要使远行人断肠了。所以临别时，送行者用马鞭向南方指点着，饶有深意地说出“断肠春色在江南”的话。
常建《送宇文六》诗说：“花映垂杨汉水清，微风林里一枝轻。即今江北还如此，愁杀江南离别情。”李嘉祐《夜宴南陵留别》诗也说：“雪满庭前月色闲，主人留客未能还。预愁明日相思处，匹马千山与万山。”结尾都是深一层的写法。前代文艺评论家称之为“厚”，也就是有深度。“厚”，就能够更加饱满地完成诗的主题。
这首诗色调鲜明，音节谐美，浅而不露，淡而有韵，予人以一种清新的美感。淡淡的晴烟，青青的杨柳，衬托着道旁的离筵别酒，仿佛一幅诗意盎然的设色山水。诗中人临别时扬鞭指点的动作，又使这幅画图显得栩栩如生。读着它，人们很容易联想起宋元画家所画的小品，风格和情致都相当接近。
乐斋先生子张子，独立春风望洙泗。四海无人万古空，咏歌一声满天地。
不应东阁胜东山，浮云于渠了不关。只馀平生医国手，未忍旁观缩袖间。
楼中古书积至斗，楼外春江绿如酒。权门得似圣门寒，万波横流独回首。
向来沂上瑟声希，由求相顾只心知。至今留取一转语，不知何咏亦何归。
烟岚明灭川霞上，凌乱空山百鸟惊。
驿吏倒悬公子怒，发橐中金纳之库。官园艺蔬日自给，尝鼎一脔以母故。
长揖谒台官，伏阙策平蛮。仙桃夭药市香宝，乐游西苑建醮坛。
谏书朝以入，夕诀妻子舆其棺。趣使执之母使遁，天下岂有怕死之比干。
墨吏闻风弃官走，朱门丹门突而黝。白苑吴淞浚海口，剥皮囊草祖制皆当守。
刚峰之刚刚过中，无欲其清与水同。布袍脱粟以此始，葛帏敝籯以此终。
二十年前，恍然如昨，初过君家。爱门对青山，桥横绿水，一川乔木，数里烟霞。
白发而翁，红颜阿姊，予亦青衿鬓似鸦。到而今，追寻往事，何限堪嗟。
京麈荏苒年华。但明发、趋朝暮放衙。谩玉带麟袍，彤闱紫阁，门施长戟，路拥新沙。
桑梓关心，风波激目，安得山巅与水涯。挥彩毫，写清词一曲，相送归槎。
荒园遗木老，古隧得峰奇。
霜晚蔬犹剑，风温茗已旗。
行厨何用许，胜处可忘饥。
酝酿糟仙学杜康。生嫌味烈熟尤芳。银屏金鼎谙时煮，黄菊青梅别样香。
寒可敌，醉堪乡。不愁斗费十千偿。需时惯把貂裘换，风雪床头一瓮藏。
