译文与注释
鉴赏
写文艺作品的人，大抵都懂得一种环境衬托的手法：同样是一庭花月；在欢乐的时候，它们似乎要为人起舞；而当悲愁之际，它们又好像替人垂泪了。韦庄这首《古离别》，跳出了这种常见的比拟，用优美动人的景色来反衬离愁别绪，却获得和谐统一的效果。
晴烟漠漠，杨柳毵毵，日丽风和，一派美景。作者没有把和挚友离别时的春天故意写成一片黯淡，而是如实地写出它的浓丽，并且着意点染杨柳的风姿，从而暗暗透出了在这个时候分别的难堪之情。第二句转入“不那离情酒半酣”，一下子构成一种强烈的反跌，使满眼春光都好像黯然失色，有春色越浓所牵起的离情别绪就越强烈的感觉。“酒半酣”三字也写得好，不但带出离筵别宴的情景，让人看出在柳荫之下置酒送行的场面，并且巧妙地写出人物此时的内心感情。因为假如酒还没有喝，离别者的理智还可以把感情勉强抑制，如果喝得太多，感情又会完全控制不住；只有酒到半酣的时候，别情的无可奈何才能给人以深切的体味。“酒半酣”之于“不那”，起着深化人物感情的作用。
三、四两句再进一层。此地明媚春光，已使人如此不奈离情，那么此去江南，江南春色更浓，更要使远行人断肠了。所以临别时，送行者用马鞭向南方指点着，饶有深意地说出“断肠春色在江南”的话。
常建《送宇文六》诗说：“花映垂杨汉水清，微风林里一枝轻。即今江北还如此，愁杀江南离别情。”李嘉祐《夜宴南陵留别》诗也说：“雪满庭前月色闲，主人留客未能还。预愁明日相思处，匹马千山与万山。”结尾都是深一层的写法。前代文艺评论家称之为“厚”，也就是有深度。“厚”，就能够更加饱满地完成诗的主题。
这首诗色调鲜明，音节谐美，浅而不露，淡而有韵，予人以一种清新的美感。淡淡的晴烟，青青的杨柳，衬托着道旁的离筵别酒，仿佛一幅诗意盎然的设色山水。诗中人临别时扬鞭指点的动作，又使这幅画图显得栩栩如生。读着它，人们很容易联想起宋元画家所画的小品，风格和情致都相当接近。
搜罗物象嗟予拙，挥扫词章放子工。
饮水虹明，蒸山霞烂，乱帆争渡津门。离人向夕，无绪对芳樽。
几上层楼极目，疏林外、落照缤纷。空凝望，天边白苧，烟雨锁空村。
羁魂。飞欲去，清江千里，南北中分。怅瑶琴徒在，锦瑟空存。
肠断萧娘一纸，罗巾剩、万点檀痕。凭传语，玉儿憔悴，终不负东昏。
阔疏未可轻愚叟，放浪多应学漫郎。待挽春工醉乡去，随教蜂蝶笑雄张。
人静，快诗人一襟清兴。
邯郸度曲尽新声，稚萼韶华稍向荣。珠箔曲钩遮密坐，瑶台静室伴深行。
鸿雁逐飞云，青天亦有行。兄弟本四人，仲季歘云亡。
伯窜东海隅，叔留南海旁。相隔万馀里，东南永相望。
忆昔在长安，膝下共两双。朝去候门扉，朝回牵衣裳。
忆昔在南国，齐揖事先王。教训日以严，道义日以康。
忆昔在家园，气力各自强。读书穷壶兴，落笔竞沅湘。
神异古人遇，举世无文章。当春二三月，风吹百草长。
登堂献寿酒，散步陟崇冈。夏日听黄鹂，阴阴亭馆凉。
折荷绿玉池，剥荔黄金床。桐叶下金井，四围橘柚黄。
薄暮向空阶，联袂延月光。忽见梅花发，大开楼上窗。
色映枝枝玉，诗成字字香。好景必同赏，佳酿必同尝。
夜寒必同被，得句必同商。先子忽见背，血泪尽汪洋。
三载草土中，不离阿母傍。伯也忽瞿然，团圞非久长。
拜母别诸弟，薙发栖大匡。仲弟登贤书，云路步前芳。
叔弟薄青衿，欣然慕老庞。阿季独俶傥，走马少年场。
抱志虽各殊，骨肉不相忘。一朝日月坠，大地共仓皇。
紫荆长枝折，飘零天一方。寄书阻兵革，得罪饱冰霜。
远碛听笳吹，回头盼故乡。前月片纸来，摧胸裂肝肠。
闾井十无一，举家惨罹殃。叔弟尚伏枕，一命在微茫。
母死恐未葬，弟死谁盖藏。登山苦无梯，涉河苦无梁。
山木何翛翛，河水何汤汤。安得高飞翼，驾我以翱翔。
狂雨日下来，白昼黑淋浪。
雁去悲银海，螭蟠泣鬼工。黄肠迷汉柏，野火上秦蓬。
浓翠凝螺黛，鲜朱溃守宫。漆添灯晕黑，文灭绣奁红。
一旦珠还浦，千年剑出酆。雾馀空黯淡，云在月朦胧。
伏兽衔丝结，蒙絺画羽虫。粉绵施婉转，台玉刻玲珑。
匪茹曾申诫，惟明可保躬。他时赐盘鉴，来照梦中熊。
