译文与注释
赏析
全诗四联均写景，无一句议论，无一句抒怀，但却弥漫着凄清的氛围，渗透着悲凉的情思。细细品味，如饮醇酒，回味无穷。
首联“秋夜访秋士，先闻水上音”奠定了全诗的感情基调。 “秋夜”本已凄清冷寂，而所访者又是“秋士”，更暗寓幽怨之意。古人云：“春女怨，秋士悲”。所谓“秋士”即谓暮年不遇者，借园主人当属此类。袁枚自己虽曾步入仕途，任过县令，但因升迁无望等原因，早于七年前辞官，隐居于南京小仓山随园。两人在感情上是相通的，诗人此行“访秋士”即是以此为前提的。当诗人步入借园，首先听到的“水上音”就是笛声。这笛声作为一种听觉意象是全诗的中心意象。它是借园主人心声的流露，感情的寄托。诗在首联引出“水上音”之后，中间两联即集中笔墨对其进行描写。但诗人并没有单纯地去描写笛声，而是以视觉意象“月色”及嗅觉意象“藕香”作为陪衬烘托，使笛声意味更加丰富感人。
颔联“半天凉月色，一笛酒人心”，乃是脍炙人口的名句。“一笛”指笛声，“酒人”指微醺的借园主人，他在借酒消愁之后，还嫌不足，又以笛声抒其情怀。在中国古诗中，笛声基本上都是幽怨悲哀的意象，这首诗中的“笛声”也不例外。“一笛酒人心”抒发的乃是“秋士”不遇的哀愁之心，而描写笛声在冰凉如水的月色中飘荡，仿佛笛声也浸透了清冷的月色，更增添了笛声凄怨的情韵。
笛声感情虽然哀怨，但借园主人吹奏技巧却十分高超，故颈联一转云：“响遏碧云近，香传红藕深。”笛声嘹亮，仿佛阻遏了夜空中的碧云，同时水中飘来了红藕的幽香，与笛声交织往还，好像笛声也具有了香气。作者先闻“水上声”，既产生了感情的共鸣，又陶醉在音乐的享受之中，所以久久伫立，直到笛声结束，才想起要与友人相会。
尾联云：“相逢清露下，流影湿衣襟。”此联乃回应首句，当作者在秋夜听完友人的一曲笛声之后，终于迎来了与“秋士”的相逢之时，但他们却久久的相对无语，身影沉浸在流泻的月光下，显得格外宁静；他们的衣襟被清凉的窗露沾湿了，犹如他们的心灵也被凄清的笛声净化了一般。友人的心声已在笛声中倾诉殆尽，作为知心朋友，作者对此已经领会和理解，无须多问，亦不必多言，两人心灵达到了高度的默契。诗的收束像不尽的笛声的余音一样，让人回味无穷。
这首诗歌的主旨在于表现作者与李晴江作为知音的深厚友谊，诗中却无一语表达此意，只是写自己夜访友人听其“月下吹笛”时的景象与两人相逢时无言的情状，但自有一股感情之泉流注全篇，这也正体现了袁枚“凡作人贵直，而作诗文贵曲”（《随园夜话》）的诗论理念。
九原从此负初心。鸥翻汉浦风波急，雁下郧溪雾雨深。
惭愧苍生还有意，解歌襦袴至如今。
疏枝老干自斜横，开满冷花冰蕊。竹里柴门对流水。
夜深人静，梦回酒醒，半隐鸟皮几。明月下，小窗前，乱飞琼雪寒烟里。
潇洒足平生，不作劳劳羁宦子。梅花结伴，修竹苍松，乐事无过此。
任三春桃李斗芳菲，怕风动、娇红尽吹起。画图上，一片清香生素纸。
梅花三三弄雪飞，铁笛一声天下白。侍船屋上歌角巾，侍儿歌按红牙拍。
胡然天书降紫泾，景濂饶舌尔大愚。今我寡也将就木，嫁衣复理徒区区。
强我毋宁蹈海死，皇帝乃欲臣老子。卒成其志放还山，山人衣白车班班。
姑息须臾九华伯，迟我玄圃蓬台间。君不见胡蓝之党秋官狱，观画题诗身莫赎。
又不见输作工所投龙江，表笺一误文上梁。
几人足疾疯徉狂，掷笔自撰归全堂。
诗梦抱兰衾。水气沉沉。蛾眉月小挂篁阴。淡沱香痕秋一剪，人语烟心。
画桨几时寻。极浦天深。宓妃含睐弄幽禽。唱到水云绵渺曲，玉籁吹琴。
不放冰梢数丈长，怕分春色过邻墙。大材未必难为用，禹殿云深锁栋梁。
入山不见山，但见古柏树。此柏不知几百千万株，黛色霜皮看无数。
高者如立低如赴，横者如卧斜者觑。三三五五各盘踞，当面齐来迎我步。
溪转山回见梵宫，老僧导我幽处去。层阁俯碧泉，游鱼乐相聚。
修篁杳以深，亭午留宿雾。此时心地忽超然，可惜洞天难久住。
长啸谢山灵，行行日已暮。马影乱斜阳，小桥危可渡。
沿溪出深山，停鞭时回顾。梦耶非耶心忡忡，天光岚影杳何处。
晚烟苍茫平楚流，指点不是来时路。
身似人间一野鸥，胸怀冷淡品兼优。生涯早被饥寒逼，风味还于笔墨求。
冰雪练成奇骨峻，年华逝去素心愁。凄凉千种都消歇，无意荣名实寡俦。
偶对野翁忘出处，暂随农侣话阴晴。
林猿乞果时穿木，海月窥人夜过城。
赖有流泉能灌圃，隔窗时见药苗生。
