译文与注释
赏析
全诗四联均写景，无一句议论，无一句抒怀，但却弥漫着凄清的氛围，渗透着悲凉的情思。细细品味，如饮醇酒，回味无穷。
首联“秋夜访秋士，先闻水上音”奠定了全诗的感情基调。 “秋夜”本已凄清冷寂，而所访者又是“秋士”，更暗寓幽怨之意。古人云：“春女怨，秋士悲”。所谓“秋士”即谓暮年不遇者，借园主人当属此类。袁枚自己虽曾步入仕途，任过县令，但因升迁无望等原因，早于七年前辞官，隐居于南京小仓山随园。两人在感情上是相通的，诗人此行“访秋士”即是以此为前提的。当诗人步入借园，首先听到的“水上音”就是笛声。这笛声作为一种听觉意象是全诗的中心意象。它是借园主人心声的流露，感情的寄托。诗在首联引出“水上音”之后，中间两联即集中笔墨对其进行描写。但诗人并没有单纯地去描写笛声，而是以视觉意象“月色”及嗅觉意象“藕香”作为陪衬烘托，使笛声意味更加丰富感人。
颔联“半天凉月色，一笛酒人心”，乃是脍炙人口的名句。“一笛”指笛声，“酒人”指微醺的借园主人，他在借酒消愁之后，还嫌不足，又以笛声抒其情怀。在中国古诗中，笛声基本上都是幽怨悲哀的意象，这首诗中的“笛声”也不例外。“一笛酒人心”抒发的乃是“秋士”不遇的哀愁之心，而描写笛声在冰凉如水的月色中飘荡，仿佛笛声也浸透了清冷的月色，更增添了笛声凄怨的情韵。
笛声感情虽然哀怨，但借园主人吹奏技巧却十分高超，故颈联一转云：“响遏碧云近，香传红藕深。”笛声嘹亮，仿佛阻遏了夜空中的碧云，同时水中飘来了红藕的幽香，与笛声交织往还，好像笛声也具有了香气。作者先闻“水上声”，既产生了感情的共鸣，又陶醉在音乐的享受之中，所以久久伫立，直到笛声结束，才想起要与友人相会。
尾联云：“相逢清露下，流影湿衣襟。”此联乃回应首句，当作者在秋夜听完友人的一曲笛声之后，终于迎来了与“秋士”的相逢之时，但他们却久久的相对无语，身影沉浸在流泻的月光下，显得格外宁静；他们的衣襟被清凉的窗露沾湿了，犹如他们的心灵也被凄清的笛声净化了一般。友人的心声已在笛声中倾诉殆尽，作为知心朋友，作者对此已经领会和理解，无须多问，亦不必多言，两人心灵达到了高度的默契。诗的收束像不尽的笛声的余音一样，让人回味无穷。
这首诗歌的主旨在于表现作者与李晴江作为知音的深厚友谊，诗中却无一语表达此意，只是写自己夜访友人听其“月下吹笛”时的景象与两人相逢时无言的情状，但自有一股感情之泉流注全篇，这也正体现了袁枚“凡作人贵直，而作诗文贵曲”（《随园夜话》）的诗论理念。
书尚在，怜鱼腹。珠何处，惊鱼目。且依然诗思，灞桥人独。不用回头看堕甑，不愁抱石疑非玉。忽一声、长啸出山来，黄粱熟。
醉来为我挥健笔。始从破体变风姿，一一花开春景迟。
忽为壮丽就枯涩，龙蛇腾盘兽屹立。驰毫骤墨剧奔驷，
满坐失声看不及。心手相师势转奇，诡形怪状翻合宜。
人人细问此中妙，怀素自言初不知。
吾邑有贤令，才猷足经国。政成越一考，俊誉自赫赫。
既圃辟后堂，背南面西北。为爱园中景，花木皆手植。
乘閒一造见，问名名未得。反覆为君思，请以晦题额。
晦取用而明，非谓入宴息。韬藏莅众术，蓄养辅世德。
制动本以静，对语定以默。大欲扬王庭，小亦去民忒。
有如匣中剑，利在诛奸慝。又若山下泉，出乃作惠泽。
公家急期会，诉牒仍堆积。一判情伪分，经目犹白黑。
堂中琴寂寞，昔优今逼迫。堂内经纵横，客至君欣怿。
岂无诗酒兴，相与乐暇隙。平台歌舞地，池上有瑶席。
坐揖竹风细，行依桧阴直。返照亘天红，轻烟半山白。
试观禽鸟细，所畏网与弋。我晦异君子，终焉兹屏迹。
出处各一时，俯仰无愧色。作诗见情性，拟古丽以则。
崎岖千万山，踏破青鞋底。何似引章泉，同耕老兄弟。
有客六弟昆，遮予访行事。
一云分路亡，庶或一不死。
一云相为命，生死同所值。
远逝宿无舂，近逃寇能至。
垂涕赠之言，此身苦难避。
山剽无崖巅，兵骄有城市。
共宋固已非，分光岂云是。
风闻宜邑郛，聚落复烟燬。
沸鼎无清鳞，四瞻谁善地。
不辰自至斯，乾坤古无际。
渔阳哭骑满关东，百战孤城挫贼锋。唐室兴亡系公等，九原可作更谁从。
昔日同游锦江里，锦江水色连天起。谁为作此锦江图，一片生绡映江水。
江上之山岷与峨，千峰万峰插苍罗。老君阁上青羊在，丞相祠前翠柏多。
忆曾共促篮舆出，浣花溪头弄寒玉。高歌大笑天地空，何知此身在西蜀。
支机不识卖卜翁，草堂诗羡少陵工。指点画图何处是，濛濛烟雨动秋风。
